作者：月虫天下第一
津岛镜已经去过好几次小林友章家里的晚宴，知道了小林友章的妻子名字就叫爱衣。
于是也衷心的笑着说道。
“那可真是我的荣幸。”
“毕竟改变一个人可是很难的。”
“那么就请继续麻烦小林主编回去后帮我看看稿子吧。”
小林友章也不置可否的笑着点头。
津岛镜推开车门，走下车来一阵冷风让他打了个哆嗦。
“对了。”
小林友章又想到了什么叫住津岛镜。
“镜君是想用这本《白色巨塔》冲击上半年的直木赏吗？”
小林友章不经意的看了看自己副座上放着的另一份《白色巨塔》的复印稿。
“芥川赏和直木赏双料得主，在日本文学史上还没几个人能做到呢。”
“看来镜君挺有野心嘛。”
津岛镜站在车外，俯身看着车里的小林友章。
“小林先生。”
“您有没有想过，也许我拿这些奖并不是为了证明什么。”
“那是为了什么？”
小林友章疑惑的问道。
津岛镜想了想，最终只是笑了笑。
“晚安，小林先生。”
他关上车门，转身走进公寓。
看着回去的津岛镜，车里的小林友章也笑着摇了摇头。
“现在的年轻人越来越看不懂了。”
……
寒假彻底结束，津岛镜很快就迎来了第三学期。
本以为又要开始悠闲日常的上学生活的津岛镜，没几天就收到了来自富士电视台的田边隆史的邀请。
而其中的内容则是这几天商议结果是决定采纳津岛镜的《白色巨塔》作为剧本改编。
并且单独聘请津岛镜作为制作部的临时系列构成，也就是总编剧。
这个职位一般在电视剧中可有可无，有的时候也可以由演出或者编剧兼任。
而职责就是负责统筹整部作品的?故事框架、剧情分配与风格统一?。
津岛镜只需要把控好大方向，最关键的第一集和最后一集由自己负责。
剩下每集给出大纲让其他编剧负责就行了。
毕竟这些编剧们也都是老手，每个人手里都有几部经手的脍炙人口的电视剧剧本。
只要有自己的大纲，他们后续创作的质量无心担心。
周日，港区台场。
津岛镜坐在富士电视台专门接送用车的后座，透过车窗望着那座大楼，
富士电视台两年前新建成的本社大楼矗立在台场海岸边，巨大的球体展望室“はちたま”在晨光中泛着银灰色的光泽。
海鸥在楼宇间盘旋，偶尔发出尖锐的叫声。
这栋大楼应该出现在过许多人的回忆里。
就是数码宝贝第一季里太一他们回到现实，巫师兽仰望的那栋大楼，以及最后被打爆的那个球……
今天是他第一次以“临时编剧”的身份进入富士电视台。
为此，他今天还特意穿上了雪之下雫给他新买的深藏青色双排扣西装。
海湾边的风有些大，带着海水特有的咸腥味吹得他刚打好的领带不停地往肩膀上飘。
他正低头整理领带 。
“津岛老师！”
田边隆史从正门走了出来。
今天他穿了一件深灰色的西装，比上次见面时更正式。
“来来来跟我走，这边有专用电梯。”
“麻烦您了，田边部长。”
津岛镜微微欠身。
“不麻烦，我这个做东道的当然得亲自接。”
田边隆史哈哈大笑的拍了拍他的肩膀。
“走吧，编成局的大家都在等着您呢。”
“都在等我？”
田边隆史笑了笑。
“您做好心理准备了吗？”
津岛镜心中一凛，隐约明白了田边隆史话中的意思。
那些编成局的职业编剧们，对于他这个“外行空降兵”恐怕不会全是欢迎的态度。
田边隆史带着津岛镜穿过地下停车场，刷卡进入一部专用电梯。
“第一制作部在七楼。”
田边隆史按了按钮，电梯平稳上升。
电梯在七楼停下，门开了。
走廊很长铺着灰色的地毯，两侧是白色的墙壁。
每隔几米就有一扇磨砂玻璃门，门上贴着金属铭牌。
第一制作部编成局。
第一课。
第二课。
企划开发室……
田边隆史走在前面，津岛镜跟在半步之后。
他们穿过走廊，推开了编成局主区域的大门。
门开的瞬间，津岛镜脚步一顿。
整个开放式办公区里，站满了人。
男男女女，从二十多岁到五十多岁不等。
今天都穿着着正装，沿着办公桌之间的通道排成两列。
像迎接什么重要人物一样，站得整整齐齐。
当津岛镜出现在门口时，所有人同时微微鞠躬。
“早上好，津岛老师！”
津岛镜愣了一下，然后深深地鞠了一躬回礼。
“早上好，我是津岛镜。”
“初次见面，请多关照。”
他直起身的时候看见那些人也在直起身，但目光却没有收回去。
几十双眼睛齐刷刷地落在他身上，不停的打量着自己。
有好奇，有期待，有审视……
津岛镜捕捉到了几个微妙的视线。
站在第三排角落的一个四十多岁的男人，目光里带着一丝不易察觉的冷淡。
靠窗位置的一个女编剧，嘴角微微下撇。
像是在说“就这么个毛头小子”。
还有前排一个年轻男编剧眼睛里全是兴奋，甚至偷偷用手肘碰了碰旁边的同事。
田边隆史像没看见这些似的，拍了拍手。
“好了，大家别站着了。”
“都回大会议室集合。”
“是！”
人群散开后，脚步声、椅子拖动声、压低声音的交头接耳声混在一起。
津岛镜跟着田边隆史穿过办公区，朝走廊深处的大会议室走去。
他经过那些编剧的工位时，余光瞥见桌上堆着的资料。
有小说、有漫画、有企划书、有分镜纸，还有吃了一半的三明治和冒着热气的咖啡杯。
一个工位的显示器旁边贴着一张便签条，上面用红笔写着截稿日期，旁边还画了一个骷髅头。
津岛镜嘴角微微抽了一下。
电视台的编剧们，果然和作家是两种不同的生物。
日本电视台里的电视剧，都是制片人中心制。
制片人拥有最高决策权。
整个项目的起点，由制片人决定拍什么，并组织团队。
核心团队的成员都由制片人来敲定，包括聘请编剧、导演（“演出家”）和挑选主演等。
包括经费预算的使用和后期的剪辑权。
而除了制片人外，整个编成局的体制下，编剧的权力可以说是除制片人外最大的了。
电视剧里职员表中就可以体现。
大部分电视剧片尾的职员表中，第一位的名字往往是编剧而不是导演。
而导演（演出）和制片人往往在最后面。
可以说毕业后如果能进电视台成为一名编剧，那是一个又体面又有社会地位同时还算高薪的职业。
而电视台里的导演，反而地位不像电影和动画中监督的地位那么高。
准确的来说电视剧的导演应该称呼为演出。
而真人电影和动画电影的导演称呼为监督。
这还涉及到一个历史头衔的演变。
在日本电影界，称“监督”意味着这个人对影片拥有极高的创作权限，类似于“作者”。
20世纪30年代，东宝电影公司的制片人森岩雄推行“制片人中心制”，削弱导演权力。
曾试图将头衔从象征绝对权力的“监督”改为听起来更像是技术执行者的“演出”。
虽然最终电影界保留了“监督”的叫法。
但“演出”这个词也被电视行业继承了下来。
在需要多人协作、分集拍摄的电视剧中。
“演出”被用来称呼每集的导演，沿用至今。