作者：月夜
那段时间，他还是挺开心的。
一来，确认了诗羽在高中并没有见过原著中的男主，因此确认这个世界更偏向动漫人物到现实，其次和霞之丘诗羽的恋爱，也让他在这个世界有了一个情感锚点。
平清衫不再将这个世界当做一场幻想。
毕竟在幻想中，肯定脑补不出那么多舌吻的细节，也模拟不出那种肾上腺素飙升的感觉。
但，两人的感情走的并不顺。
起因是平清衫跟着他父亲参加了一场娱乐圈内晚宴。
宴会过程中有几个还未成名的小明星刻意接近他。
敬酒，挽手，表现得很是亲密。
这本是很正常的事情，他的身份放在那里，模样又帅，在那种场合被美女围上来简直太正常了。
可，好巧不巧。
那场晚会，霞之丘诗羽的一个女性朋友也参加了。
那个朋友也不知出于什么心态将这些照片传给了霞之丘诗羽。
最开始霞之丘诗羽也没在意这些。
但，这件事也提醒了女孩。
平清杉家里可不是普通人家。
就在平清杉逐渐理解电通董事的儿子在娱乐圈意味着什么的时候，霞之丘诗羽也逐渐理解了自己男朋友在娱乐圈本质上是唐僧之于女儿国的情况。
有些事是不能细想的。
有些照片也是不能一直看的。
于是就在平清杉参加了娱乐圈晚宴之后的第三天。
思来想去，霞之丘诗羽还是找了个机会，和平清杉开诚布公的谈起了此事。
霞之丘诗羽很在讨论中提了很多奇怪的要求，像是不去或者少去参加娱乐圈的晚宴，不带别的女人回家。
这些平清杉都能理解。
但唯独最后一个要求，他无法接受。
他不可能为了霞之丘诗羽放弃自己的导演梦想。
最终，两人和平分手。
要说霞之丘诗羽和平清杉。
两人都是属于事业心很重的人。
区别在于，平清杉说放就真放了。
但霞之丘诗羽放了之后却很快后悔了。
这一年的时间，霞之丘诗羽一直在观察平清衫，随着观察的时间越来越久，她开始逐渐后悔。
平清杉的那句“你会为了我放弃写小说吗？”
也开始不断回响在她的脑海中。
于是一年之后，看到平清衫招募剧本作家的时候，霞之丘诗羽才主动去应聘。
本来，在霞之丘诗羽的想象中，她出现在平清衫的面前，应该是很感人的一幕。
关系应该像电视剧的结局那样，迎来新的高点。
但实际上。
平清衫这家伙，招她进工作室，真的就是让她完善他写的剧本！！！
真的是让她来打工的！！！
仿若当年的感情不存在了一般。
可谓攻守之势异也。
现在，霞之丘诗羽成了着急的那方，平清衫反倒成了被动那方。
第十一章 大逃杀
两侧的风景正在快速倒退，车里很安静。
平清杉的思绪虽杂，但也就是几秒钟的事情。
将过去的回忆散开，他还是将注意力放到了剧本上。
其实在一开始，平清杉是打算自己写剧本的。
但在实际看了一下剧本的格式之后，他就放弃了。
剧本和小说是两码事。
小说往往都有着明确地时间线，符合人类的阅读习惯。
剧本，则完全不用管阅读者的喜好。
说得直白点，剧本是拿来用的，不是拿来看的。
没有人物解读，没有心理活动，没有大段的背景说明。
完全以台词为主。
就连周边的环境也是点到为止，描述一下哪些东西是和剧中的角色有互动，以及大概的背景板是什么样。
平清杉可以靠着自己的记忆，写出一篇不错的故事大纲，却怎么也写不出剧本。
一来他不是日本人，脑子里国人的说话风格已经定死了。
这也就导致他写出来的对话，初看没什么，细看却总觉得怪怪的。
其次，则是改剧本太费时间。
他初次执导电影，诸事繁杂，确实没有时间来打磨剧本。
于是平清杉才在自己的工作室招募起了编剧。
至于说为什么最终让自己的前女友来当差。
则纯粹是霞之丘诗羽的实力过硬。
这三年下来，平清衫已经发现了一个很有意思的事情。
那就是似乎出现在动漫中的角色在现实中工作上的能力，都要比普通人高一截。
所以，为什么不呢？
翻开霞之丘诗羽的剧本。
给人的第一感觉就是规整。
一部好的电影。
剧本一定是其中灵魂。
具体到《大逃杀》这部电影中，剧本的作用就更大了。
原版的大逃杀。
剧情并不复杂。
日本政府每年从全国学校随机抽一个班级，送到荒岛上，提供武器和补给，让他们互相残杀，最后生存下来的一个人可以离开。
这部电影奠定了大逃杀类型作品的很多基础，比如随机武器，伙伴背叛，禁区（缩圈机制）等等。
原版电影在前世，放到整个世界都有相当高的知名度。
各种离经叛道的设定，互相背叛，屠杀，赤裸裸的暴力展示，学生和暴力的反差，让很多人嗤之以变态之名。
但是青春和暴力本来就是高度关联的，因此当年在日本上映的时候算是口碑票房双丰收。
不过在平清杉的剧本里。
对很多原版的剧情做了改动。
作为一部大逃杀题材的电影，平清衫一开始就有两条路线可选。
如果要想拍得爆米花一点，那就深挖暴力美学，如果想要拍得文艺一点，那就挖掘暴力下的人性。
前世的大逃杀电影，还是更偏向后者。
而平清衫则更倾向于偏向前者。
做出这种选择是基于两个点，一个是当今的时间是2010年，而非原版电影上映的2000年。
电影整个大市场环境是越来越市场化的。
想要成功，也得跟上时代。
当然，选择商业化，并不意味着放弃电影中展现人性的部分。
事实上，这些部分也是大逃杀这部电影经久不衰的原因。
君不见，即便十年，二十年过去，前世仍然有大把大把的人去分析电影中的那些角色的经历，心态，发生的事情。
因此在平清杉的剧本里。
第一幕除了一些细节，其他几乎和原版一致。
还是展现大逃杀游戏之前的学校日常。
这个时间，观众刚刚坐下，需要一段剧情让观众缓和情绪慢慢带入电影世界之中。
其次，前期的学校日常也能给后续的大逃杀做反差铺垫。
在铺垫完之后，便是大逃杀经典的一幕。
一群学生在废弃的教室里，被一群荷枪实弹的士兵团团围住，一位老师站在讲台上，用和现场氛围完全不同的语气，乐呵呵地说着大逃杀的规则。
随后，一位学生大喊“八嘎那！”冲上前去，随即被笑容满面的老师一枪崩头。
剧情由此展开。
3天的时间。
42名学生。
是选择杀人、逃避、隐藏还是被杀？
开场便有两人瞬时死去。
一个就是大喊“不可能！”被老师一枪杀死男生。
而第二个则是不相信“游戏规则”的女生，她在逃出教室后，离开了“安全区”被引爆颈前爆炸装置而亡。
随后大逃杀的精华正式开始，每一个人都拿上了组织者分配了武器，望远镜、锅盖，冲锋枪，箭，镰刀、斧头，手枪等等等。
这些剧情会让观众很自然的带入剧情之中。
如果我们自己参与大逃杀，我们会怎么做？甚者我们和所爱的人一起参与大逃杀，又会怎么做？
带入剧情之后，再去看剧中的人物，感受则会更强烈一些。
在这场大逃杀中，有人在完全的茫然状态下，拿起武器，攻击他人，有人手里拿着斧子追着砍人，口中还念念有词说自己一定要上大学，反差何其大？
无数人的支线中，平清杉重新梳理了一条主线，也是他在原版基础上做的最大改动，他改了主角。
原版电影中，男主七原秋也和女主中川的这条线其实走得不算很出彩。
两人在电影中的内核是表达善良。
可问题是，就像萌妹从不会说自己是萌妹一样，平清杉觉得，表达善良的内核不一定要用善良的主角。
整部电影中，男主都是老好人形象。
这种设定在日常剧里还没什么，但在这个大逃杀的剧中，就有点格格不入的感觉。
七原秋也因而被网友认为是片中“懦弱的”的男生，并不算很讨喜。
平清杉解决的这个问题的方法也很简单，就是换一个视角。
这个视角就是原版电影里的男二。
【川田章吾】